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            ​莫扎特是谁?

            admin 2019-07-29 322人围观 ,发现0个评论

            “出于对人类磨难的怜惜,

            所以莫扎特诞生了,

            天主让他来临人世,

            来体恤人世的情面百态,

            慰济心中的冷暖冬夏。”

            ——题记

            莫扎特是谁

            ——重读莫扎特 为误解而辩

            一本有用的歌剧攻略

            神童、天才、天主的宠儿,世人往往将莫扎特的神性归咎于天主的手笔,这个咱们无从考证。但较为理性的讲法,应当是那个年代及作曲家个人的阅历铸就了光辉。

            天主的宠儿——成见的缘起

            五岁开端作曲,六岁揭露表演。皇后膝盖上的顽皮小男童,海顿爸爸眼中的小莫扎特。全部的全部充溢着奇特颜色,全部的全部被看作是理所应当,莫扎特被神化了。由于著作自身的无懈可击:咱们在听莫扎特时很简略便进入了安排好的音乐情形,并且乐思往往从头到尾坚持流通。磊磊在听莫扎特时,乐思总是紧跟着莫扎特,在乐句与乐句的转化之处,往往与料想的相差不多,萍水相逢。很罕见停下来考虑或疑问的当地。给人全体感觉便是罕见人为痕迹,浑可是天成。因而莫扎特的许多著作被人们看作是信手拈来,毫不费力乃至是一挥而就。(这一点去观照一下莫扎特的手稿也可得证,他的手稿很洁净,没有过多后来修正的痕迹)

            可是,实际不尽然。莫扎特自己就曾说过,他比其时任何一个作曲家都要勤勉。这儿要提一点,利奥波德莫扎特(莫扎特的父亲)对儿子早年的教育起了非常重要的作用,乃至影响了他终身,他亲身编选的教材内容非常谨慎,为莫扎特日后的创造打下了非常厚实的根底。莫扎特最值得称道之处在笔者看来在于他的“容”,且容而有别。一切的音乐元素到了莫扎特的手里便都乖乖的为他所用,构成一个有机的全体,而又不失莫扎特风格,你不得不敬仰他对音乐的控制才能,一种纵观大局的才能极为杰出。且恰如其分,天然有条。

            “多产”是加剧对莫扎特成见的另一原因,在短短的35年中,作曲家竟留下了600多部著作。可多产并不是莫扎特的专工作总结范文利,那是那个年代的共性特征,像罗西尼、海顿哪一个不是著作上百的。不同于古典主义后期,创造开端趋于少而精。由于著作繁复且写作速度之快,难免让人置疑其著作的质量。

            过于重视莫扎特音乐中的随意性,那是将艺术创造看得浅陋了。艺术创造是理性的,但并不表明理性的创造不重要,音乐创造一起也是谨慎的,信手拈来、有感而发是不或许持久的。而​莫扎特是谁?莫扎特现已存在了250年。成见多出于“天才”这样的词采,然后忽视了作曲家自身的功力。

            莫扎特与贝多芬——误解的发生

            从巴赫到勃拉姆斯所构成的德奥3B音乐主线洞穿了整个古典主义至浪漫主义。近代前史的发展趋势则更趋向于如贝多芬音乐中的力(贝多芬所在的年代与莫扎特是不可同日而语的),在这样一个年代大布景之下,莫扎特的精美、小资、高雅便显得非常无助,天然也无缘年代的干流。

            假如你要将莫扎特与贝多芬比较,那么你是大错特错,其成果必定是望其项背。其实,拿贝多芬与莫扎特作比较,早在维也纳时期现已如此。当贝多芬刚在维也纳锋芒毕露时,人们都将他视为维也纳的新星,莫扎特的继承者。据史料记载,莫扎特与贝多芬只见过“一​莫扎特是谁?面”,而仅这一次没有太成功的碰头竟被视为是天才的继任,几乎是无稽之谈。并且贝多芬自己也暗里表明过“他们将我视为莫扎特的继承者,几乎愚笨透顶!”

            别的一点,贝多芬那个巨大的公民音乐家形象实在是根深柢固、难以撼动。出世贫穷,早年备受糟蹋,日子清贫,晚年不幸失聪。煞费苦心完结著作却不被当世所承受。孤独寂寞终老终身。这样的艺术家形象好像至今仍为人所称道。所以,将贝多芬的沉重、悲怆、愤恨并列于莫扎特的明澈、流通、愉快,那成果是可怕的。在贝多芬的庞大的音响叙事结构、英豪式的抒发面前,莫扎特的巨大便化为乌有。许多发烧友对贝多芬这样的音乐家推重备至,走到唱片店,破口而出的不是“贝五”便是“拉二”,用他们的话讲,听贝多芬听得有“劲”,而贝多芬的交响曲跟着现代科技的不断寻求,更是外化到了空前绝后的境地。“劲”便是力,而莫扎特的特征的是“容”即“合”,形似无所不在,、无所不容,但却难以被严厉的界定,难以被使用。二战时德国的纳粹竭力推重德奥音乐传统中的“力”,“力”相关于“容”,一个是向外的,一个是向内的。向外则契合了其时对外扩张的方针,而贝多芬音乐中的势不可当、君临天下的气质恰恰被使用。而莫扎特的音乐就不会。

            莫扎特的音乐著作形象与贝多芬的截然不同,带来的感触相差甚远。笔者就曾在一星期之内穿插着听着两位作曲家的著作,发现个情面绪改变很大、反差明显。莫扎特的包容性是超出贝多芬的。他的音乐中尽是细琐的日子片断,包括面之广、内容之丰厚。

            尽管,在莫扎特与贝多芬的音乐中,你都可以听到“神采飞扬”的精力,但前者的神采飞扬是归于一位少年才俊,而后者则是归于一位独裁君主。前者是朝气蓬勃,后者是神威飒爽。莫扎特的音乐中充溢了活动的美。而贝多芬所展现的更多的是凝结的美。笔者在听莫扎特时脑海中常常显现一些巴洛克时期的修建,并且这些修建是活动的,与空中的蓝天白云、周围的景象构成一幅动态的画面。特别,磊磊觉得莫扎特还总是带给我一种出人意料的高兴和萍水相逢的感动。这一点我很敬服,有时听出一种“山穷水复疑无路,柳暗花明又一村”的慨叹。他长于用音乐的言语来挖苦、戏弄,这种挖苦像是一个小丑似的跑到你面前“装摸作样”,让你匪夷所思,模糊感觉到他是在挖苦。这种办法的运用契合作曲家的性情。作用刚好也赋有幽默感。

            小看莫扎特

            由于成见与误解,小看莫扎特的音乐也就在所难免。莫扎特的音乐中没有悲痛?

            谁说的!了解莫扎特有两个途径。榜首天然是去看他的歌剧,这是公认的。“他不光能以入乎其间的怜惜心态体恤人世的悲欢离合,还能以出乎其外的逾越眼光透视人情冷暖的内在质量。”他对人物的描写鞭辟入里,尺度掌握得极为恰当。第二的办法途径磊磊以为应该去听莫扎特的慢板乐段,其实作曲家想要表达的都在第二乐章,它便是一座奥秘的宝库,埋藏着作曲家最深的心声。一旦你走进这座宝库你就会意识到莫扎特绝非幻想的简略。就拿他的小提琴与中提琴的交响协奏曲k364 sinfonic concert ante 的慢段来说,夜色的静寂,月光下显露的是哀痛、郁闷、仍是期望。小提琴与中提琴的环绕,你应我答,你前我后紧紧跟从。先是一丝忧伤,随后鼓起勇气,又一次哀痛,再充溢期望。但莫扎特历来不会失望,由于他关于天主所存的是敬畏之情,对人世所怀的是关心之意。最有力的依据是他从前的一段话,“为升进天国而奋斗,当然是绚丽的、崇高的,可是活在这心爱的尘世同样是夸姣无比!既然如此那就让咱们做人吧!”多么心爱的莫扎特!不愧为天主来临人世的天使,简略的一席话道出了莫扎特的宽恕、仁慈及对人道的关爱。最近非常沉迷穆特演奏的这首小提琴与中提琴的交响协奏的慢板乐章,晚上,脑子里常常冒出其间的一段旋律,心中也常常默诵乐句。这段乐章在整部著作中反差很大,不知道莫扎特为何忽然堕入这样一种状况,以往的慢板乐章总是很温暖,但这儿的第二乐章却让人不由哀痛。

            进一步发掘莫扎特,领会其最令人敬仰之处——悲天悯人。悲天悯人包含着两层意义:悲天与悯人,对天主的敬畏和对人道的关心,一颗温暖仁慈的心。

            莫扎特可谓古典音乐界中罕见的雅俗共赏的音乐家。而作曲家自己也是具​莫扎特是谁?有这样一种情愫的。莫扎特的妻子常常会诉苦莫扎特不行爱惜自己的著作。他会将自己所作的小曲著作随意地赠予人,或许是一个小酒馆的店员或是一个勤劳的马车夫,不计报答。而作曲的酬劳或许会是一笔可观的日子开支。笔者以为莫扎特一直坚持着一颗对人世的一种热诚的感知之心,孩提般的纯真猎奇之心。他不断地承受、感触,不时地去体恤、去重视,这一点很重要。初听莫扎特,你会感觉她不时地对你浅笑,而在这奥秘的浅笑之后,是深入的人道关心。初听莫扎特,感觉到的是阳光普照,但时刻久了,你会发现在阳光之后总不时地显现着几朵乌云,这正是莫扎特要告知你的内容,由于莫扎特不会很直接了当得告知你他在讲什么,唯有你去渐渐揣摩,在他的著作中模糊感觉到。作曲家的心情是含糊的、多变的、多维的,因而真正听读莫扎特并不简略。

            咱们现代倾听莫扎特,更多的是一种享乐主义的心态(因而有一部分人不愿意听莫扎特),沉溺在他的华美乐章中,去放松去逃离实际。音乐理应供给咱们夸姣的体会,但将音乐文娱化,那么古典音乐将会失掉它存在的意义。可是,时至今日,咱们仍倾听莫扎特是由于其丰厚的内容。莫扎特的音乐,今日看来对建造和谐社会有着新的意义,由于其音乐中的包容性及对人道的关心,都是值得在当今被抽出来推重的。

            写了这么多也该收笔了,不知道你是否对Mozart有了新的了解,愿与沟通,加以纠正。最终规劝,脱离我文章的结构,回归Mozart的音乐之中,自在去寻觅,自己去感触。

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            ※但昭义《布格缪勒25首钢琴简易进阶操练曲教与学》:布格缪勒25首钢琴简易进阶操练曲明显的特征是:从音乐动身,方法矮小精练,内容带有明显的技能操练特征,是一套音乐性很强的操练曲集。这25首乐曲,主题清晰、风格各异,音乐心情丰厚——有平缓的、奥秘的、动听的、愉快的、精力抖擞的、忧伤的、纯洁的,等等。这些技能难度不大却赋有音乐内在的曲子,让技能性操练曲显得分外生动,然后使孩子们的技能操练变得愈加有滋有味,充溢趣味。

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            ※克里姆辽夫《贝多芬钢琴奏鸣曲著作解读》:作者以通俗易懂的叙说方法对贝多芬各首钢琴奏鸣曲的创造布景予以详实论说,一起参加罗曼•罗兰、鲁兵斯坦、兰兹、谢洛夫、乌辽贝舍夫等大师的著作认知,结合音乐本体分析,以求对每首奏鸣曲作以客观而中肯的点评。

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            ※车尔尼《贝多芬钢琴著作的正确演释》:本书在回想贝多芬自己著作的根底上,以作者个人对音乐的了解方法,对贝多芬的钢琴著作应该怎么演奏提出见地,以为最精确的速度是正确演释贝多芬钢琴著作最重要的环节,给其他各种演奏方法以指示。

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